Przejdź do głównej treści

Nowoczesna porcelana polskich artystów

polski
Nowoczesne porcelana polskich artystów
Otwórz wyszukiwarkę
Szukaj
Zamknij wyszukiwarkę Wyczyść Szukaj
Produkty w koszyku: 0. Zobacz szczegóły

Twój koszyk jest pusty

Produkty w koszyku: 0. Zobacz szczegóły

Monika Patuszyńska – TransFormy

Monika Patuszyńska, absolwentka wrocławskiej ASP i Den Danske Husflidshojskole w Kopenhadze jest jedną z najbardziej znanych polskich artystek na świecie. Projektantka w Zakładach Porcelitu Stołowego w Pruszkowie i dyrektor artystyczny Instytutu Designu  w Kielcach, kuratorka wystaw krajowych i zagranicznych, wykładowczyni na licznych warsztatach i szkołach ceramiki na całym świecie. W swoim dorobku ma kilkanaście wystaw indywidualnych, wiele zbiorowych.

Monika Patuszyńska, absolwentka wrocławskiej ASP i Den Danske Husflidshojskole w Kopenhadze jest jedną z najbardziej znanych polskich artystek na świecie. Projektantka w Zakładach Porcelitu Stołowego w Pruszkowie i dyrektor artystyczny Instytutu Designu  w Kielcach, kuratorka wystaw krajowych i zagranicznych, wykładowczyni na licznych warsztatach i szkołach ceramiki na całym świecie. W swoim dorobku ma kilkanaście wystaw indywidualnych, wiele zbiorowych.

Pracując nad dużymi formami z najszlachetniejszej porcelany artystka formuje obiekty artystyczne pod wspólną nazwą Transformy Plus.  Seria obiektów powstaje na bazie odrzuconych i niepotrzebnych wraz z zamykanymi fabrykami form, które kiedyś były sercem produkowanych kolekcji. Projekty realizowane były w opuszczonych i likwidowanych fabrykach porcelany – w Książu, Wałbrzychu, Katowicach ale i w Belgii czy Wielkiej Brytanii. Artystka tworzy hybrydy, które noszą w sobie ślady przemijającej epoki. Tak powstały obiekty z kolekcji  Bastards and Orphans w 2013 roku.

Bastards and Orphans, zdjęcie BWA Wrocław
Bastards and Orphans, zdjęcie BWA Wrocław

Seria Debris w 2017 roku – kolory obiektów inspirowane podróżami – różową Hiszpanią, żółtymi Chinami.

TransForms Plus (2017, Talavera Tales)

TransForms Plus (2017, Talavera Tales)

Wystawa Genealogia Monika Patuszyńska 2019

W tej chwili artystka pracuje nad kolekcją Genealogy, inspirowaną warszawskimi historiami rodzinnymi. Wykorzystuje stare formy ze zlikwidowanych fabryk, tworząc całkowicie nowe obiekty i nadając im nową funkcjonalność i historię.

Kolekcja była też częścią wystawy indywidualnej, prezentowanej we Wrocławiu w 2019 roku, w Galerii SiC! BWA. Artystka opowiada historie o związkach i o pamięci; o składaniu z fragmentów skomplikowanych konstrukcji: dopasowywaniu, uwieraniu i trudnej sztuce zachowania równowagi, poprzez historię własnej rodziny. Wystawa była prezentowana w Wałbrzychu na Zamku Książ, w planach są kolejne jej odsłony.

Wystawa Genealogia

Wystawa Genealogia Galeria SiC! BWA Wrocław

PapFormy - seria wazonów i mis dla siedziby Guerlain w Paryżu

Od kilku lat artystka współpracuje z Peterem Marino, architektem – twórcą rezydencji i sklepów Chanel, Diora czy siedziby Guerlain w Paryżu. To właśnie w trakcie projektowania wnętrza kamienicy przy Avenue des Champs-Élysées 68 i jego adaptacji na siedzibę Guerlain Peter Marino zaprosił  Patuszyńską do współpracy – artystka zaprojektowała kolekcję Papformy – serię wazonów i mis, a współpraca pomiędzy artystami trwa nadal i zatacza coraz większe kręgi.

Kolekcja PapForms

Patuszynska for Peter Marino Papformy

A eksperymentując nieustannie przyszedł też czas na deformację PapForm - powstała kolekcja New PapForm, która zachwyca formą i przejrzystością porcelany


New PapForm

Porcelana Parian - ulubiony materiał artystki

Do wyrobu PapForm artystka używa szlachetnej porcelany Parian. Jej skład powstał w połowie XIX wieku, w Staffordshire w Anglii. Nazwa Parian została przyjęta  ze względy na właściwości przypominające biały marmur z wyspy Paros. Parian jest gliną niezwykle białą, samobłyszczącą, niewiarygodnie prześwitującą. Duża zawartość skalenia powoduje samoszkliwienie wyrobów z porcelany Parian. Wypalana w  temperaturze 1200C – 1240C.

Monika Patuszyńska jest jedną z czterech artystek z Polski – członków International Academy of Ceramics, prestiżowego towarzystwa najlepszych światowych ceramików. Fundacja została założona w 1952 roku w Szwajcarii. Obok Patuszyńskiej Polskę reprezentują Maria Kuczyńska. Janina Myronowa i Anna Malicka Zamorska.

Jej prace pokazywane są na najznamienitszych wystawach grupowych i indywidualnych. W 2019 roku kolekcje TransFormy Plus – Debris series i Nowe PapFormy prezentowane były w czasie targów Collect w londyńskiej Saatchi Gallery. Są włączone do kolekcji galerii Mint w Londynie, prowadzonej przez Linę Kanafani. Poza wystawami indywidualnymi we Wrocłąwiu i na Zamku Książ obiekty Moniki Patuszyńskiej były częścią wielu wystaw krajowych i zagranicznych - m.in. wystawy IDEAS selected by Warsaw Home, Keramik spricht viele Sprachen w Chemnitz, XXIVème Biennale Internationale de Vallauris, Musée Magnelli, Vallauris, Francja, Blanc de Chine, A07/ 798 Art Zone, Beijing, Chiny, Korale Koloru Koralowego, Bratislava Design Week

Rok 2020 zapowiada się równie intensywnie. Artystka została kolejny raz stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Stypendium przeznaczone jest na kontynuację projektu Genealogia. Zapowiada wystawy w Australii, Hiszpanii i Szwecji

Więcej informacji o Monice Patuszyńskiej, jej artystycznych osiągnięciach i realizowanych projektach na stronie artystki.  Tymczasem przykłady prac można zawsze obejrzeć i kupić w sklepie Porcelanowa na Kredytowej 2 w Warszawie. Inne prace artystki do kupienia za pośrednictwem naszego sklepu. Zapraszamy do indywidualnego kontaktu.

Zdjęcia materiały własne artystki i sklepu Porcelanowa

 

 

Ciekawostki o porcelanie, ceramice, nowoczesnym wzornictwie...

  • Czy porcelana kostna - bone china - rzeczywiście zawiera kości?

    Czy Bone China - jak wskazuje nazwa - rzeczywiście zawiera kości zwierząt? Skąd w ogóle pomysł dodawania kości do porcelany i po co? Jaka jest różnica pomiędzy Fine Bone China a New Bone China? No i co na obecność spopielonych, zwierzęcych kości w porcelanie mówią weganie, czy wyznawcy różnych religii. Nasz wpis do bloga spróbuje wam to wszystko trochę wyjaśnić.

    Kostną porcelanę (bone china) wynalazł Thomas Frye w Anglii w 1748 roku. Prowadził on manufakturę w Stratford (wschodni Londyn) i jako pierwszy zaczął eksperymentować z dodawaniem popiołu z kości zwierzęcych do mieszanki porcelanowej. Jednak prawdziwy rozwój i doskonalenie tej technologii nastąpiło pod koniec XVIII wieku dzięki Josiah'owi Spode (ok. 1790 r.). To on opracował ostateczny skład i proces produkcji porcelany kostnej, który stał się standardem w Anglii i na całym świecie. Dzięki jego innowacjom bone china stała się wyjątkowo biała, lekka, a jednocześnie bardzo wytrzymała. To właśnie z porcelany Bone China powstawały niezwykłe filiżanki i figurki najbardziej znanych i cenionych fabryk porcelany - Wegdwood, Royal Doulton, Royal Albert

    Czytaj całość
  • Dlaczego porcelana nie jest tak cienka jak dawniej?

    To częste pytanie naszych klientów. Dlaczego filiżanki z porcelany nie są już tak cienkie i delikatne jak te przedwojenne, czy jak chińskie czy japońskie filiżanki, które jeszcze czasem stoją na naszych regałach? Współcześnie produkowane, fabryczne naczynia z porcelany są niewątpliwie grubsze. I to z kilku powodów.

    Czytaj całość
  • Porcelana – idealny prezent na ślub

    Lato w pełni – czerwiec czy sierpień i wrzesień to ulubione miesiące na śluby. Wielu z nas zastanawia się nad prezentem ślubnym, tym dużym prezentem na ślub najbliższych czy małym prezencikiem dla przyjaciół czy znajomych. Porcelana jest idealnym rozwiązaniem, szczególnie współczesna, nowa porcelana, projektowana przez artystów ceramików, która pozwala na zakup pojedynczych egzemplarzy i mieszania w domu najróżniejszych stylów i obiektów.

     

    Czytaj całość